domingo, 28 de marzo de 2010

Rufus Wainwright - Cigarettes And Chocolate Milk

En un par de meses Rufus estará de gira por España (y por Portugal que es donde yo probablemente lo veré).

No está nada cerrado. No he comprado las entradas. Pero llevo dos días en que me pongo la canción en modo "repeat" y es el único tema de conversación que me viene a la boca. Y me conozco y cuando me pongo cabezona con algo tengo mucho peligro.

El martes pasado fui sola al cine por primera vez. A lo mejor Rufus tiene el honor de ser el primer concierto que vea en "all by myself"



Aunque si alguien quiere acompañarme yo estaré encantada, por supuesto.

Feliz domingo.

jueves, 25 de marzo de 2010

La exposición del año


En 1983, Yves Saint Laurent tuvo el honor de ser el primer modisto vivo al que el museo MOMA de Nueva York le dedicó una exposición, y desde entonces se han ido celebrando retrospectivas de su trabajo gracias a la maravillosa labor de conservación que ha llevado a cabo la fundación Pierre Bergé/Yves Saint Laurant permitiendo que personas del todo el mundo puedan admirar el trabajo del maestro Saint Laurant a través de las exposiciones que se organizan en todo el mundo.

1990 1971
1965 1958

Hace dos años, y gracias a la Fundación Caixa Galicia, en A Coruña se pudo ver una muestra que profundizaba en la inspiración que la pintura y el resto de expresiones artísticas tuvieron en la carrera de Yves (y a la que yo tuve la inmensa suerte de acudir).

1967 1983

Pero faltaba la gran retrospectiva en Francia. El gran homenaje. Y desde el 11 de marzo esa exposición está ya en marcha en el Petit Palais de París, y en la que por la mísera cantidad de 11 euros los afortunados visitantes podrán apreciar más de 300 vestidos, así como fotografías y trabajos audiovisuales que ilustran el contexto histórico y como fue construyendo su estilo.

Alta costura 1988

Todo ello repartido en 15 salas que ahondan cada una en un aspecto concreto: su trayectoria, sus años en Dior, la revolución de los géneros, sus mujeres (y en especial la Deneuve), su inspiración en los viajes, el escándalo de la colección inspirada en los años 40 que presentó en 1971, su uso del color, su relación con el arte,...

1976 Logo diseñado por Cassandre en 1961

Yo de momento ya voy a encargar a mi enviado en París que me compre el catálogo, y estoy buscando vuelos baratos para poder escaparme un fin de semana y poder disfrutarla en vivo.

martes, 23 de marzo de 2010

Amancio

La noticia del cierre de Carmen March parece que ha pillado a muchos por sorpresa, cuando es por todos conocidos los enormes problemas económicos que está sufriendo la industria de la moda en este país desde hace unos años. Y está claro que esta crisis que todo lo cubre no ha ayudado a que este sector levante cabeza.


Y es que el sector textil español vive en una permanente crisis. La caída de las exportaciones y el incremento exponencial de las importaciones de países asiáticos (eufemismo con el que nos referimos a China), hacen que poco a poco se vayan cerrando las fábricas que resisten y se vayan perdiendo los pocos puestos de trabajo que todavía existen. Ni las ayudas y subvenciones ni la eterna canción de la apuesta por "el valor de marca y la calidad" parece que estén dando frutos.

Por eso me resulta curiosísimo que cada vez que se habla de este tema siempre salga alguna voz criticando a Zara, diciendo que eso no es moda. Y siento disentir, pero creo que Inditex y Zara en particular, como marca matriz del grupo y que ha extendido su modelo en las demás marcas del grupo (y a otras empresas a las que el modelo les está funcionando estupendamente), ha entendido a la perfección lo que es la moda: ropa que la gente quiere comprarse y ponerse!

Y es que nos olvidamos fácilmente (yo la primera) de que si lo que se presenta en un desfile después no se vende, todo ese esfuerzo de diseño, innovación y trabajo no habrá valido para nada. Y para vender hay que tener un entramado empresarial detrás que fabrique las prendas, ponga la ropa en el punto de venta y a ser posible a un precio competitivo porque si un pantalón de algodón de calidad similar a uno de Zara me va a costar 10 veces más ¿dónde iré a comprarlo?

La clave del negocio de Zara es la rapidez y la flexibilidad. En cuanto detectan una demanda de sus clientes, gracias a un eficiente sistema informático y a una permanente escucha, son capaces de darle respuesta en dos semanas (este modelo lo inició Benneton tardando 6 meses en reaccionar y Gap consiguió reducirlo a dos meses). Además conocen perfectamente las tendencias que marcan cada temporada y son capaces de traducirlas a un lenguaje perfectamente comprensible por la gran masa y con la combinación de estos factores, junto con unos precios tremendamente competitivos, consiguen fidelizar a su clientela.



Por supuesto, este sistema no es aplicable a diseñadores del tipo de Carmen March, pero creo que el tipo de modelo con el que trabajaban: talleres casi artesanales, una tienda en la que no entraban clientes y un desfile para presentar la colección de la temporada, está claro que tampoco funciona. Y si estos diseñadores tienen intención de sobrevivir con algo más que una subvención tendrán que pensar en cambiar el modelo de negocio.

Y creo que uno de los que se ha dado cuenta de todo esto y que tiene muy claro que el camino es otro es José Castro, que colabora con firmas con un entramado empresarial detrás (ya sea Bershka, Desigual o ahora con Caramelo) para intentar que su ropa se venda y salga a la calle que es donde realmente tiene que estar.


El tiempo dirá cual es el modelo que triunfa, y espero que descubran pronto cual es porque es una pena que tanto talento termine perdido por carecer de un modelo empresarial real y efectivo.

lunes, 22 de marzo de 2010

La mejor colección O/I 2010-11

Después de un atracón insano de desfiles de toda clase: buenos, maravillosos, malos y de Chanel, y tras meditarlo 0.5 segundos tengo clarísimo, casi casi desde el momento en que lo vi, que para mi el desfile de Dries Van Noten fue el mejor.

(La colección de McQueen no entra en ninguna de estas categorías. Es de otro mundo y soy incapaz de verla sin emocionarme)

¿Por qué me gusta? Porque ha sabido incluir una de las tendencias más acusadas que se presentan para la próxima temporada: la silueta años 50, pero llevándola a su terreno.


Porque consigue combinar algo tan difícil como el leopardo con otros estampados y en prendas que de entrada pensaríamos que no pegan ni con cola, pero que en realidad y gracias a su buen gusto consigue que sea absolutamente elegante.


Por las maravillosas chaquetas inspiradas en la sastrería masculina, perfectamente cortadas, y el juego que se trae con las mangas (en estas chaquetas y en otras prendas) en toda la colección mezclando colores y tejidos sin que la ropa pierda su presencia.


Porque mezcla prendas de seda estampadas con sudaderas grises o con jerséis de lana sin que resulte extraño, y lo que es más difícil que sea absolutamente elegante.


Y por los maravillosos abrigos y parkas. Porque lo he dicho 50 millones de veces, pero estoy harta de ver colecciones de invierno sin una sola manga larga. Diseñadores del mundo ¡en invierno llueve, hace frío y los brazos también son del cuerpo!


Porque me encanta el uso del verde militar en toda la colección, me encanta el juego masculino/femenino de la colección, me gusta como consigue hacer natural la combinación de cosas que de entrada parece que no casan demasiado, me gustan las aplicaciones de pedrería de algunas prendas que no las recargan sino que las dotan de un toque femenino, me chiflan los complementos y zapatos de cada salida. Y es que si tuviese la pasta suficiente para comprarla, sería la única colección de esta temporada que desearía tener entera en mi armario.


miércoles, 17 de marzo de 2010

How to make it in America

Nueva York. Una pandilla de casi treintañeros con una vidas que rozan el fracaso o que dista mucho de ser exitosa, pero que no viven amargados. Una perfecta selección musical y un toque de sentido del humor son los ingredientes que han hecho que "How to make it in America" sea la nueva serie a la que me he enganchado.


La historia de un chico que a pesar de ser el más que más molaba en el instituto no ha conseguido todo lo que se proponía y al que para colmo ha dejado su novia no es que sea novedosa, pero su lucha por conseguir sacar adelante una línea de vaqueros con su colega del alma, junto con las aventuras su ex novia y la jefa borracha de esta,


la amiga glamurosa, el primo mafioso del colega y unos cuantos secundarios redondos hacen que cada capítulo sea mejor y más divertido que el anterior.

Además, esta serie ha sabido captar el potencial que tiene la red en conseguir que algo sea un éxito o un fracaso y ha lanzado la artillería pesada: un flirck en donde los usuarios pueden subir fotos, un foursquare con los garitos que salen en la serie (esto es lo último en redes sociales, ya que además de geoposicionarte permite compartir recomendaciones de locales, bares, museos o lo que quieras), una página de facebook muy actualizada, y un perfil en last.fm en la puedes encontrar todas las canciones de la serie.

Esta es la intro y la canción no puede ser más pegadiza.

Y por supuesto, la ropa también es muy interesante. La responsable es Stacy Battat, estilista que trabajó durante bastante tiempo con Marky (suyo es, por ejemplo, el estilimo de la campaña de los Coppola para Louis Vuitton), al que abandonó para hacerse un nombre como diseñadora de vestuario en cine (ha trabajado en Uncertainly o Broken English) y ha conseguido reflejar perfectamente el carácter de cada uno de los personajes sin necesidad de vestirlos de forma extrema o llamativa.

La serie se emite en la HBO los domingos, van por el capítulo 5, y solo dura 23 minutos. Así que si os apetece os podéis poner al día enseguida.

martes, 16 de marzo de 2010

Filias


Me he dado cuenta que este blog se está convirtiendo poco a poco en un catálogo de mis filias y mi fobias.

Y hoy estoy de buen humor porque me he encontrado por casualidad dos de las cosas que más me gustan, Jamie Dornan y Radiohead, juntos en un anuncio que he visto por primera vez esta tarde mientras zapeaba de canal en canal.


Jamie repite como imagen de Calvin Klein en el anuncio de su nuevo perfume


el anuncio no me mata pero está claro que él sabe mirar a cámara (me dan hasta escalofríos)

en el que han escogido una versión del inicio de "Jigsaw Falling Into Place" de Radiohead como banda sonora.



Pd: como sé que al Sr. Q esta música no le gusta le pongo un link del "yiutiub" a un vídeo de la Húngara que tiene una letra que me hace mucha gracia porque dice verdades como puños. Y es que me he sentido muy identificada. Quinqui tienes razón, esta tía es pura poesía. Espero que la invitación para ir juntos a un concierto suyo siga en pie.

lunes, 15 de marzo de 2010

Marta Valdespino

Os confieso algo. Me dan mucho miedo, en general, el desfile de debut de un diseñador. ¿Por qué? Pues porque la mayoría busca llamar la atención a toda costa y normalmente escoge el camino fácil: o hace pijamas con estampaciones graciosillas, tira por el lado de la provocación en cualquiera de sus vertientes (aunque la sexual suele ser la preferida por casi todos), o directamente hacen disfraces.

Me parece una opción tan respetable como cualquier otra, pero realmente a mi no me interesa. Por eso, a la mayoría de los desfiles del Ego o de las pasarelas que se organizan por España adelante con diseñadores jóvenes no suelo prestarles demasiada atención.


Pero siempre hay excepciones. Gente que hace propuestas interesantes y reales, que busca vestir y no disfrazar, que en una colección de invierno hace algo que puede parecer lógico pero que a veces brilla por su ausencia: punto, lana y prendas que abrigan.

Por eso me han gustado mucho las propuestas que presentó Marta Valdespino el pasado día 9 en la Pasarela de Castilla y León. Su colección se ha inspirado en el mundo del ballet, ecos perfectamente reconocibles en los calentadores, las prendas de punto y los colores empolvados.


Porque epatar está muy bien, pero Lady Gaga hay una y mujeres que quieren estar guapas cuando se compran ropa millones, y muchos de estos debutantes no tienen todavía claro a quien quieren vestir. Por suerte, Marta Valdespino no tiene ese problema.

Yo, por mi parte estoy deseando hacerme con el jersey gris de la primera foto y eso es lo que cualquier diseñador debería buscar, que las mujeres que vean su desfile suspiren por ponerse sus prendas ¿o no?

jueves, 11 de marzo de 2010

El primer "afluente"

Dada la cantidad de "afluentes" de Mad Men vistos en los desfiles de París, Milán y de todo el mundo mundial (lo del desfile de Louis Vuitton de ayer fue de traca), me lanzo a la piscina y expongo mi teoría sobre el tema.


Creo que la clave de todo esto es más que Mad Men, Don Draper. Todos los diseñadores quieren un hombre como él y como nos quieren bien a las mujeres de todo el mundo, otro para nosotras, y por eso deben pensar que la mejor forma de conseguirlo es convirtiéndonos en Betty Draper o en Joannie en su defecto (yo soy del team Joan por todo).


Y en este 2010, cuando la serie va por su tercera temporada (ya finalizada, y están a punto de empezar a rodar la cuarta) parece que ha sido la explosión y su influencia no deja de verse por todos lados.


Pero ¿quién fue el primero en ver el potencial de la serie e incorporar su estética a una de sus colecciones? Pues Michael Kors, que en febrero de 2008 presentó su colección de otoño para ese mismo año con pases como estos, en los que se puede identificar perfectamente a la esposa de los suburbios, a la secretaria jaquetona y a la mosquita muerta que quiere trepar.


y si en las mujeres la inspiración es clara, al ver las propuestas de hombre no queda ya ninguna duda


Por supuesto que en este desfile también hay mucho JFK/Jackie, mucha Marilyn, mucho Hitchcock, sobre todo Grace Kelly y "La Ventana Indiscreta", cosa que no es de extrañar ya que la filmografía del inglés es una de las principales fuentes de inspiración de la serie.
Muchos 60's al fin y al cabo, por lo que todo acaba resultando un circulo vicioso de influencias, ya que la serie también bebe de todo esto.

Fijaros si Michael Kors era (y supongo que seguirá siendo) fan de la serie, que en el otoño de 2008 si te gastabas más de 350$ en comprar algo en su tienda online te regalaban en DVD la primera temporada de la serie. Así que por lo menos habrá que reconocerle su buen gusto en cuanto a series de televisión se refiere y su buen ojo en adelantar las tendencias que veremos en el próximo invierno: faldas con volumen, vestidos estampados, la vuelta con más fuerza que nunca de la piel,...

Pero el "afluente" ha ido más allá de la moda. También ha llegado al cine y ha sido de la mano de lal moda, por supuesto. "A Single Man" de Tom Ford es puro Mad Men en su estética, algo premeditamente buscado por Ford al contratar al director artísitico de la serie, Dan Bishop.



Y debo decir que la estética es la parte más fascinante de toda la película. Las imágenes son poderosísimas y es de esas películas que puedes ver una y otra vez y sigues encontrando detalles en los que fijarte y alucinar con ellos. El único problema (y que por desgracia no es pequeño) es la debilidad del guión, que convierte esas imágenes tan poderosas en algo sin gracia.

Una verdadera pena.